A Sentimental Landscape d'Alban Richard et Florentin Ginot

Spectacle, festival (concert, danse, théâtre)

La Sainte-Chapelle du château de Vincennes accueille une création de danse contemporaine dans le cadre de l'opération Vivant Monument et du festival June Events !

  • Mardi 9 juin 2026 

    20h

  • Tarif plein : 20€

    Tarif réduit (demandeurs d'emploi, personnes en situation de handicap, Pass Culture 12, enseignant·es  : 12€

    Tarif jeune (moins de 28 ans) : 10€

    Tarif minima sociaux : 8€

  • Tout public

  • 40 minutes

  • Billetterie en ligne

Présentation

Telle une île de sensations luxuriantes, le compositeur-instrumentiste Florentin Ginot et le chorégraphe Alban Richard esquissent un paysage sonore au beau milieu de l’espace majestueux de la Sainte-Chapelle du château de Vincennes. Entre contrebasse et machines, ils orchestrent une dérive au large de la raison, au plus près de nos territoires intérieurs.

Empruntant son titre à Laurence Sterne - pour qui le « sentimental » est une forme de résistance à la suprématie de la logique - A Sentimental Landscape plonge les performeurs dans une architecture musicale vacillante. Au milieu de la Sainte-Chapelle du château de Vincennes transformée en une île cernée par le public, la danse et la musique se nourrissent réciproquement, par vagues, pour dessiner peu à peu une cartographie sensible. Inspiré par la poésie brute de Walt Whitman et le cut-up de William Burroughs, un flux de souvenirs oniriques traverse une partition de souffles, de voix et de rythmes mécaniques. Les corps semblent aux prises avec des entrelacs temporels, cherchant dans l’épuisement des boucles sonores un horizon d’états d’âme en commun. Entre les vibrations profondes de la contrebasse et les voyages électro naît une zone d’hospitalité pour toutes les sensations : c’est ici que le public est invité à mieux explorer la topographie de ses propres émotions, jusqu’aux nappes les plus phréatiques. 

Une coréalisation entre l’Atelier de Paris / CDCN dans le cadre de JUNE EVENTS et le Centre des monuments nationaux dans le cadre de Vivant Monument

Les artistes

Alban Richard 

Alban Richard découvre la danse contemporaine en parallèle de ses études littéraires et musicales. Dès la fin des années 1990, il travaille pour différents chorégraphes tels qu’Odile Duboc, Olga de Soto ou Rosalind Crisp…

En 2000, Alban Richard fonde l’ensemble l’Abrupt pour lequel il crée une trentaine de pièces très différentes, toujours en rapport étroit avec une œuvre musicale dont il questionne l’écriture et la structure formelle. Ainsi, chaque création ouvre une nouvelle recherche, une nouvelle gestuelle, se démarquant de la précédente. La façon dont il élabore ses spectacles, dans une écriture au plateau nourrie d’improvisations contraintes, incite les interprètes à devenir créateurs de leur propre danse.

Alban Richard a collaboré avec l’ensemble Alla francesca, Les Talens Lyriques, les Percussions de Strasbourg, l’Ensemble intercontemporain, l’IRCAM et les ensembles Cairn, Instant Donné et Alternance, ainsi que les compositeurs Arnaud Rebotini, Sebastian Rivas, Erwan Keravec, Jérôme Combier, Laurent Perrier, Raphaël Cendo, Robin Leduc, Paul Clift, Wen Liu, Matthew Barnson…

Chorégraphe prolixe, Alban Richard est régulièrement invité par des ballets et des compagnies, tant à l’international (Canada, Lituanie, Norvège) qu’en France, à créer des œuvres de commande.

De 2015 à 2025 il dirige le centre chorégraphique national de Caen en Normandie, avec un projet fondé à la fois sur une démarche d’auteur et un travail en lien avec le territoire et ses habitants.

Après dix ans de direction de ce label national, Alban Richard crée, en 2026 en Bretagne, Oases, une nouvelle association qui porte l’expertise et l’expérience de 25 années de créations et de projets artistiques sur les territoires. Centrée autour de la question « comment rendre visible l’ensemble de nos corps dans la société ? », Oases permet d’imaginer une multiplicité de projets qui mettent la danse et la création au cœur d’une vision citoyenne et politique de la société.

Florentin Ginot 

Membre de l’Ensemble Musikfabrik depuis 2015, Florentin Ginot vit et travaille à Paris et Cologne. Après une formation d’instrumentiste au Conservatoire National Supérieur de Paris, il devient lauréat de la Fondation Banque Populaire et du Mécénat Musical Société Générale. NoMadMusic publie en 2022 son premier album solo : Bach - Biber.

Dans son travail d’interprète, il collabore étroitement avec Georges Aperghis, György Kurtág, Rebecca Saunders ou Helmut Lachenmann, il engendre et créé un répertoire soliste nouveau pour son instrument. Son solo Not Here présentait en 2018 une série de créations à la Philharmonie de Cologne, à Manifeste-Ircam à Paris et à la Biennale de Venise.

Après un mandat de trois ans au comité artistique de Musikfabrik (2018-2020), il s’oriente vers l’invention de formes musicales scéniques.

Il fonde en 2017 HowNow, compagnie développant des formes artistiques innovantes émanant des musiques de création dans toute leur diversité, aux cotés de la danse, du théâtre et du cirque contemporain. Yoann Bourgeois lui commande cette même année la musique pour La Mécanique de l’Histoire, spectacle créé au Panthéon pour la saison du Théâtre de la Ville-Paris.

Créée au Festival Présences-Radio France la même année, sa pièce 26 Chaises réunit quant à elle une série d’interviews d’artistes allemands, français, anglais, américains et néerlandais.

Depuis deux ans, il invite des personnalités comme Helge Sten (alias Deathprod, Norvège), Stefan Prins (Belgique/Allemagne) ou Kamilya Jubran (Palestine/France) à co-composer des œuvres présentées dans des projets tels que Situations ou Dead trees give no shelter.

Ses recherches musicales intègrent aujourd’hui des dispositifs mixtes mêlant les synthétiseurs analogiques modulaires aux instruments traditionnels. L’écriture de la lumière et le jeu sur l’espace font partie intégrante de ses compositions musicales.

Il s’est produit en solo dans des festivals et lieux tels que la Philharmonie de Berlin, la Philharmonie de Cologne, la Cité de la Musique-Paris, le Festival Présences-Radio France, le Festival Musica, l’Auditori, le Berliner Festspiele, Manifeste-Ircam, Sacrum Profanum-Cracovie, Ultima-Oslo, la Biennale di Venezia.

Ses créations à l’international sont soutenues par l’Institut français.

En 2020, il est nommé Révélation musicale de l’année par le Syndicat de la Critique.

Les événements Vivant Monument dans les monuments du CMN

Découvrez le programme dans les monuments du Centre des monuments nationaux !

Consulter